兴山三度音程的兴山民歌
很久以前，我们的祖先开始探索节奏，经过一段时间的积累，形成了最早的中国传统音乐。同时，通过显示日常生活中的各种声音，节奏逐渐形成。湖北文化中的兴山民歌已代代相传，代代相传。
《东坡记》的唱片是这样的：“ ...在二月和三月，他们成群结队地唱歌，单词难以理解...但是声音就像鸡在唱歌，这类似于我们在庙里听到。”几千年来，遍布兴山草地的歌声被赋予了如此美妙的旋律。兴山民歌遍布兴山县东部，南部和北部的所有乡镇及周边地区。因其独特的“兴山第三间隔”，被文化部命名为“兴山民歌”。
经过科学研究，兴山民歌已有八百多年的悠久历史。鉴于曾侯乙三度定律的结构特点，其历史渊源可以追溯到2400多年。特别是1992年出土的商周青铜器“猪铃”的三音结构关系与兴山三渡三音民歌的结构几乎相同，也为其悠久的历史提供了有力的证据。
兴山古歌音色奇特，不为人所知，使人们对音高，音调和演唱难度一无所知。实际上，它在标度结构中的主要和次要三分之二之间有一个间隔，称为“兴山三分之二”。这种独特的规模证明，荆楚音乐文化中存在一种口头文化，与考古仪器中发现的气质相吻合。
兴山民歌的独特性不仅在于音调本身的听觉效果，还在于其独特的审美情趣。兴山民歌总是给“局外人”一种“悲伤”的感觉，这使人们感到这是“哭死的曲调”。
从汉武帝到唐太宗到雅乐时期，楚殷的“悲”和“悲”都有记载。诸葛之歌的所有语调无一例外地唱着“悲伤与悲伤”。 “绝对”的语气。时至今日，人们认为兴山的民歌是“悲哀的”。实际上，这种理解与楚人的感受截然不同，楚人为之欢欣鼓舞！只是不同地区的人们有不同的审美心理。所谓反“悲”即“幸福”，恰恰是荆楚古歌的审美特征。
兴山民歌揭示了荆楚古歌的原始面貌，提供了传统音乐没有丢失的无可辩驳的证明，并证明了传统音乐的顽强生命力和稳定的传承。
兴山民歌的主要价值在于：兴山古歌以一种迷失的声音传下来，证明了中国传统音乐的顽强生命力。证明中国有独特的本土音乐；露出荆楚古歌的面孔；独特的节奏学习理论将丰富我们的音乐理论，并填补世界音乐理论的空白。
事实证明，在我国的民间艺术实践中，存在着与出土乐器相符的法律原则。它揭示了大约350美分的间隔是我国民间音乐中一个长期存在且客观存在的常规间隔； 《明歌》演唱方法的持久性和科学性；作为文化纽带，它有助于识别中国南方许多民族的文化，促进文化交流和增进民族团结。
兴山民歌是古代巴楚歌曲的稀有珍贵文物。它推翻了“来自西方的中国音乐”，并证明中国古代音乐并没有丢失，而且中国在本土音乐方面存在着自己的学术争议。它独特的音乐原理对于研究中国古代音乐很有用。音乐史，中国传统民歌的传承与变异等具有很高的学术价值。
像所有活着的化石一样，这种古老的艺术也有灭绝的危险。一是因为它不为人所知，这使人们很难知道音高，音调，方式，符号以及学习唱歌的难度。此外，随着生产的发展，莎草已经被农村地区的现代除草技术所取代，而兴山民歌之所以能够在兴山流传下来的原因，就在于莎草锣鼓作为载体。一旦草锣鼓完全消失，兴山的民歌一定会随之而来。
兴山民歌主要存在于兴山草锣和丧葬鼓的两个载体中，尤其是草锣和鼓。但是，随着时代的发展，兴山锣鼓在生产和劳动中几乎消失了，其继承和保护地位令人担忧。如果没有大力营救和保护，这首独特的歌曲将有丢失的危险。
