藏戏——西藏文化的“活化石”

时间的流逝，历史的传播以及城市的传承，不仅有物质的文物，而且还有许多历史记录的文化，甚至在精神层面上的精神文化。

那么，在藏族文化中，从古代传承到现代的藏戏是什么？让我们去看看编辑器吧！

opera藏戏的藏语名字是“阿吉兰”，意为“仙女姐妹”。据说藏戏首先是由七姐妹表演的，剧目的内容主要是佛教经文中的神话故事，因此得名。藏戏起源于八世纪的藏族宗教艺术。在17世纪，它与修道院的宗教仪式分离开来，并逐渐形成了栩栩如生的表演，集歌唱，诵经，跳舞，告白和技巧于一体。藏戏的歌声高亢而有力，基本上是因为歌是由人决定的，而且歌声的每句话都伴随着人的声音。藏戏原本是一种广场戏，只有一个鼓和一个ym伴奏，没有其他乐器。因此，藏戏一直以来都受到大家的喜爱。

藏戏是藏戏的总称。藏戏是一个很大的戏剧系统。由于整个青藏高原的自然条件，生活习俗，文化传统和方言的差异，它具有许多艺术多样性和流派。藏戏起源于六百多年前，比北京话剧早四百多年，后者被称为该国的精髓，被称为藏族文化的“生命化石”。藏戏是藏戏艺术的基石。它通过僧侣和朝圣者传到青海，甘肃，四川和云南的藏语地区，他们来到魏宗宗寺进行进一步的研究，形成了青海的黄南藏族歌剧，甘肃的甘南藏族歌剧等。四川的色达藏族歌剧等分支机构。藏族戏剧在印度和不丹的藏族聚居区也很普遍。

藏戏的种类很多，但主流是藏戏的蓝面具。表演一般分为三个部分，第一部分是“暂停”，主要是唱歌跳舞对众神的表演。第二部分是“男”，主要表现了戏剧的传奇。第三部分叫做“扎什”，意思是祝福和问候张。从头到尾，只有一套戏服适合藏戏。演员不化妆，主要是戴着面具表演。藏戏分为白面具戏和蓝面具戏。在传播蓝面具戏曲的过程中，由于地区不同，觉木龙藏戏，宗巴藏戏，香巴藏戏和江gar藏戏主要有四种类型。

甘南藏戏在藏文中被称为“那不勒斯”，意为“传记”。它也被称为“拉卜楞藏戏”，因为它是在拉卜楞寺首次演出的。它是从藏族民间舞蹈，民歌和和尚歌演变而来的。

经过不断的发展和完善，藏戏在17世纪以后形成了自己的系统而完整的艺术形式。它被称为中国戏曲的一种独特类型，在藏族地区广泛流传，深受藏人的喜爱。在数百年的传播过程中，藏戏出现了许多传统戏剧，而八种著名的藏戏已经演出了很长时间。每部戏剧的表演时间从几小时到几天的长时间不等。但是，每个戏剧通常分为三个部分：序言，主要戏剧和告别祝福仪式。

由于不同地区环境条件的差异，藏戏逐渐形成了多种流派，主要是旧派的白面具学校，新派的蓝色面具学校以及单人戏。 。目前，蓝色面具学校影响最大。使用口罩作为演员的面部化妆是藏戏的主要特征。但是，青海南部安多藏族戏曲的一些剧团，作为藏族戏曲的一种，大多使用油漆在他们的脸上化妆，唱歌，白舞和舞蹈结合得更紧密，以增强戏剧效果。

解放前，在徐敦节期间，来自全国各地的藏族歌剧团需要来到拉萨，前往拉萨为达赖喇嘛和地方政府官员表演戏剧。这些前来支持的藏族剧团已成为各地业余剧团的骨干。由于历史，地理，语言，风格和学历的差异，各个地区的戏剧团形成了风格各异的学校。

在这些类型中，有旧派的白色口罩，新派的蓝色口罩和垄断。

属于白色面具的老派，例如无边的Bindumba，Duilong Deqing的Langzewa和Nedong的Tashi Xueba。由于旧学校戴着白色口罩，因此称为白色口罩学校。他们的行为和唱歌相对简单，影响很小。

新学校是四个主要的戏剧团体：钟巴，江gar，巨木龙和香巴。当他们的表演开始时，他们是由戴着蓝色面具的演员表演的，所以他们被称为蓝色面具学校。新学校的表演艺术发展迅速，影响力比较大，逐渐取代了旧学校。