扎根于人民群众的淮海戏艺术特色

　　淮海戏曲它根植于群众很长一段时间，具有很强的地方特色，是地方群众文化生活中不可或缺的内容。下面，让我们从艺术形式，歌唱，服装道具和传统曲目四个方面共同了解其艺术特色！

艺术形式：

淮海戏曲早已扎根于人民群众。它不仅可以适应舞台表演，还可以在街道和乡村“设置街边摊位”。

它的音乐演唱非常丰富，具有浓郁的地方特色，群众都喜欢听。城乡居民在旅行，工作和休闲时都会哼着歌唱淮海歌剧。这已成为当地人文化生活中不可或缺的内容。

其表演艺术具有极强的乡村风味和浓郁的民间色彩，并且具有独特的艺术价值，例如猪腰挂，鸡剃池塘，野鸡滑倒，驴滚滚，迎新年狗，龟爬行，tip脚走路，膝盖走路，鬼魂诸如拉扯，穿八字数字和踩踏等艺术表演极为生动有趣。

淮海戏曲的曲目制作和创作非常方便。它不受刻板印象，明确的规则和戒律的限制。它创作并上演反映乡村和现实生活主题，服务现实生活的现代戏剧，并受到群众的广泛欢迎。

　　咏叹调：

在开发过程中，淮海歌剧院的名称已多次更改。沿门说唱“大门头辞”期间被称为“三福调”。后来被称为“拉魂室”，也被称为“玄谷子”。成立后，在抗日战争时期也被称为“小戏曲”，又被称为“淮海戏曲”； 1954年，淮海戏曲参加了华东地区的歌剧演出，被江苏省命名为“淮海戏曲”文化局。

淮海歌剧院的歌声大体上是男女相同的，男女的主要曲调是“东方调”和“风景优美调”。这种乐曲具有很大的可塑性和强烈的风格，具有自己的功能，并且可以唱各种音乐。作曲时，“好风光”的曲调会有各种变化，可以形成大声和小声。在“ Oriental Tune”中，您可以自由唱歌，也可以改变各种情感来形成不同长度的完整歌曲。其他辅助乐曲包括“两个反调”，“彩调”，“金风调”等。他们每个人都有自己的个性和独特的风格，表达叙事，抒情，悲伤，愤怒，喜悦和其他感受和情感。

服装道具：

早期，淮海戏曲的活跃形式相对简单。既没有五颜六色的灯光，五颜六色的服装，也没有功能齐全的乐队。通常在舞台上将芦苇垫放在地上，坐在长凳上，然后观众围着它。在表演中，一个人可以扮演多个角色；毛巾和风扇用作道具，女士穿长裙，男士穿长袍，以及自制胡须。这些都是演员的服装。乐队只有三根弦和大锣。

中华人民共和国成立后，根据剧目的需要制作了灯光，风景和道具，演出逐渐走上正轨。淮海戏曲有许多传统，被称为“三十二本”和“六十四首”。如《范丽华》，《皮秀英四传》，《大金手链》等32本大书和64首单曲，如《鸡的祸害》，《出租请求》。现代戏剧包括《向日葵路》，《孙明志》，《新月塔》等。

　　传统曲目：

淮海戏曲的传统曲目包括《范丽华指点兵》，《皮秀英的四个报告》，《罗谢集》，《金剑术》，《出租请求》，《煮鸡》等共32本。 ，64首单打。先后被写作和表演的现代戏剧包括《后方》，《小板凳》，《抬头》，《春季重返粮仓》，《十英里》，《生与死》等。

淮海歌剧活泼大胆，有浓郁的乡村风味。它主要由板式唱歌组成，并且还演唱一些民间音乐。男女弦相同但曲调不同，女性曲调以[好风景]为基调，男性曲调以“东方曲调”为基调。另外，女性口音中有“二番子”，“切十字”，“双七强”，“彩强”，“八句”；男性重音中的“金风调”，“龙门调”，“小丑声”，“童子”以及各种演奏和唱歌形式。

伴奏乐器主要是半三弦和淮海高胡。著名演员有单伟立谷广发，刘长珍，陈玉梅，朱贵州，杨云发，杨秀英，范振美，魏建宁，徐亚玲等。